O Musica Figurata apresentará pela primeira vez em Belo Horizonte Cantatas e Duetos de Alessandro Scarlatti. No repertório que será apresentado no próximo dia 20 de setembro, o grupo trás peças  como “Mondo non più”, cantata que estava perdida há mais de 70 anos. Serão apresentados também os duetos “Marc’antonio e Cleopatra e Questo silentio ombroso” que ilustram a genialidade desse compositor.

O concerto integra a programação do Museu Mineiro para a 11ª Primavera de Museus, que tem como tema este ano “Museus e suas memórias”

Sobre o grupo

Fazer e divulgar a música Renascentista, Barroca e Pré-Clássica (séculos XVI ao XIX) dando destaque especial para a música colonial, é a perspectiva que rege e define o trabalho do Musica Figurata. Criado em 2003 pelo cravista Robson Bessa, o Musica Figurata vem se desenvolvendo e projetando no cenário nacional devido a suas constantes apresentações nas salas de concertos de Belo Horizonte e cidades históricas mineiras, e em especial, à série de concertos mensais promovida pelo Museu Mineiro, iniciada em 2005.

O grupo, que hoje é referência na interpretação da música colonial mineira, se propõe promover o diálogo entre as diferentes artes, para recriar, da maneira mais autêntica, a atmosfera histórica, artística e cultural dos períodos acima citados. A partir da utilização de réplicas de instrumentos de época, como cravo, violino barroco, viola da gamba, entre outros, o grupo tem como princípio inequívoco primar pela autenticidade histórica, isto é, pelo resgate da concepção musical que cada compositor, em sua respectiva época e contexto social, imprimiu em suas obras. Trata-se, pois, de reunir o rigor da técnica ao da pesquisa histórica, para trazer

 

Grupo Música Figurata – “Cantatas e duetos de Alessandro Scarlatti”

Data: 20 de setembro

Horário: 20h

Valor: R$ 20 (interira)  R$ 10 (meia)

Venda: https://www.sympla.com.br/cantatas-e-duetos-de-alessandro-scarlatti__182950

Lotação do espaço: 90 pessoas

O Museu Mineiro preparou uma série de atividades que integram a programação da 11ª   Primavera de Museus organizada anualmente pelo Instituto Brasileiro de Museus – IBRAM.  Exposição, apresentação musical, oficinas e workshop são algumas das atividades que o público terá a sua disposição entre os dias 19 e 23 de setembro.

Confiram nossa programação e participem.

Oficina de Monotipia

Data: 19 de setembro

Horário: 14h30 às 17h

Descrição: Monotipia é uma técnica artística de gravação e impressão que utiliza papel e tinta para produzir obras de arte de forma criativa e divertida. A oficina será ministrada pelos educadores do Museu Mineiro e é direcionada para adultos e jovens a partir de 10 anos.

Vagas limitadas

Inscrições gratuitas pelo site: https://goo.gl/zyDWsv

Oficina Topiárias  

Data: 20 de setembro

Horário: 14h30 às 17h

Descrição: Topiária é a arte de podar plantas de maneira ornamental, dando forma artísticas a elas. No artesanato as topiárias ganham forma a partir de flores feitas de papéis, com técnicas de corte e colagem, criando lindos arranjos decorativos. A oficina será ministrada pelos educadores do Museu Mineiro e é direcionada para jovens e adultos

As vagas limitadas.

Inscrições gratuitas pelo site: https://goo.gl/SUWiXE

Grupo Música Figurata – “Cantatas e duetos de Alessandro Scarlatti”

Data: 20 de setembro

Horário: 20h

Valor: R$ 20 (interira)  R$ 10 (meia)

Venda: https://www.sympla.com.br/cantatas-e-duetos-de-alessandro-scarlatti__182950

Lotação do espaço: 90 pessoas

Descrição: O Musica Figurata apresentará pela primeira vez em Belo Horizonte cantatas e duetos, como Mondo non più, cantata que estava perdida há mais de 70 anos. Serão apresentados também os duetos Marc’antonio e Cleopatra e Questo silentio ombroso que ilustram a genialidade desse compositor.

Abertura Exposição – Arte para uma cidade sensível

Data: 21 de setembro

Horário: 19h

Entrada: Gratuita

Descrição: Com curadoria de Brígida Campbell e a participação de 18 artistas e coletivos de diversas partes do país, a mostra “Arte para uma cidade sensível”  pretende mostrar um panorama da arte realizada no espaço público brasileiro nos últimos anos e possui registros de intervenções, instalações e vídeos. Além da exposição, faz parte da programação, uma série de encontros e palestras com artistas e profissionais do campo das artes visuais.

Oficina – Como será seu Museu

(oficina faz parte da programação associada do Museomix)

Data: 22 de setembro

Horário: 14h às 19h

Descrição: Numa perspectiva de aproximar os visitantes aos espaços museais, a partir de suas experiências em outros espaços públicos, os participantes da oficina serão convidados a conhecerem os conceitos de espaços e objetos museais, estrutura, conservação, acervo, etc. A partir de uma breve apresentação, os participantes terão a oportunidade de planejar espaços museológicos alinhados com as experiências e percepções utilizando materiais alternativos na apresentação das propostas.

Vagas limitadas

Inscrições gratuitas pelo site: https://goo.gl/sYUqQP

Oficina – Arte Colaborativa na Cidade

Programação associada à exposição temporária Arte para uma cidade sensível

Data: 22 de setembro

Horário: 14h às 18h

Descrição: atividade será realizada pelo grupo GIA (Grupo de Interferência Ambiental)-  formado por artistas visuais, designers, arte-educadores e músicos que têm em comum, além da amizade, uma admiração pelas linguagens artísticas contemporâneas e sua pluralidade, mais especificamente àquelas relacionadas à arte e ao espaço público.

Vagas limitadas – 15 participantes

Inscrições gratuitas –  https://goo.gl/hrfxjk

Workshop – Adote um Jardim

Programação associada à exposição temporária Arte para uma cidade sensível

Data: 23 de setembro (sábado)

Horário: 13h30 às 19h

Descrição: a atividade será realizada pelo  Grupo Fora, coletivo de Florianópolis composto por Bruna Maria Maresch, Camila Argenta, Gabriel Pundek e Nara Milioli. O grupo desenvolve projetos artísticos a partir de passeios por áreas esquecidas, abandonadas, ermas ou renegadas da cidade. O workshop do coletivo prevê o compartilhamento do processo do trabalho realizado na exposição, “Adote um Jardim”, e a realização de uma publicação. O trabalho do grupo funcionará como espaço de troca de objetos, narrativas de jardim e saberes relacionados às plantas e seus usos.

Vagas limitadas – 15 participantes

Inscrições gratuitas: http://foragrupo.hotglue.me

Uma das mais tradicionais instituições museológicas de Minas Gerais, o Museu Mineiro, espaço integrante do Circuito Liberdade, chega aos 35 anos e entrega um presente ao público visitante. A instituição passa a contar com uma nova área para exposições temporárias e eventos denominada Atrium. A inauguração acontece no dia 5 de setembro com a abertura da mostra Desenhar é Preciso, Viver Não é Preciso, do desenhista belo-horizontino José Octavio Cavalcanti. A exposição fica aberta ao público entre 6 de setembro e 30 de novembro. A entrada é gratuita.

O Átrium ocupa uma área anteriormente utilizada como restaurante e que foi entregue para atividades do Museu com o objetivo de oferecer mais conforto ao visitante. O local também funcionará como acolhimento do público interessado no rico acervo de artes visuais do Museu Mineiro, composto por cerca de 3 mil peças dos séculos VIII ao XXI. O espaço possui área livre coberta de mais de 200 m², área descoberta de cerca de 60m² e banheiros modernos. Algumas atividades de ação educativa também serão realizadas por ali, além de lançamentos de livros, palestras, encontros e performances artísticas. Na parte superior há uma espaçosa área gramada ao ar livre, nomeada Ágora, entre o Arquivo Público Mineiro e o Museu Mineiro, onde já são realizadas atividades culturais e educativas e que agora se integra ao Átrium.

O novo uso da área vem a enriquecer a oferta de atrações culturais do local, segundo informa o Secretário de Estado de Cultura, Angelo Oswaldo. “Essa ocupação do espaço evidencia o compromisso da Secretaria com as demandas da cultura. O projeto inicial atendia a expectativas que se demonstraram alheias à missão do Museu e do Arquivo. O primado do acesso à cultura é a baliza do nosso desempenho”.

As novidades confirmam a vocação do Museu Mineiro não somente como espaço expositivo, mas também como ponto de fruição cultural, conforme avalia a Superintendente de Museus e Artes Visuais, Andréa de Magalhães Matos. “Teremos um ótimo espaço para acolhimento do público, onde também vamos desenvolver as mais diversas atividades culturais”.

A EXPOSIÇÃO

O Atrium será inaugurado com a exposição Desenhar é Preciso, Viver Não é Preciso, de José Octavio Cavalcanti. A mostra é composta por 120 desenhos em grafite selecionados pelo artista. Eles retratam grandes cidades como Lisboa, Londres, Praga, Nova York e Amsterdã, além de outras localidades francesas, peruanas e italianas.

Viajante dedicado, o artista explica que boa parte de seus trabalhos surgem a partir de sua visita a esses locais. “Produzi especialmente para esta mostra a maioria dos desenhos e selecionei outros feitos ao longo de anos, durante viagens por países que admiro”, informa. Para ele, a contemplação dessas paisagens urbanas é o combustível principal de seu trabalho. “Desenhar paisagens representa um contraponto à agitação da vida e à dinâmica das mídias virtuais contemporâneas, o que nem sempre é possível ou prazeroso”.

 JOSÉ OCTAVIO VIEIRA CAVALCANTI

Nascido em Belo Horizonte no ano de 1947, é graduado em Arquitetura e em Artes Plásticas pela UFMG e tem título de Especialização em Arte-Educação pela UEMG. Foi professor do Curso de Design da FUMEC, criou a Oficina de Des-Desenho e o projeto BELO – ab hoc et ab hac, como homenagem ao 1º centenário de Belo Horizonte. Fez várias viagens pelo Brasil, Europa e Estados Unidos, durante as quais executou desenhos de observação a partir do natural. Participou do Encontro das Américas (1997) e publicou os livros Ponto de Fuga – Desenhos de Belo Horizonte e, junto com outros seis artistas, LIBERDADE. Elaborou desenhos de Bom Jesus de Matosinhos para o Memorial Congonhas/UNESCO e participou da exposição Olhares Múltiplos sobre 5 Cidades (2014 – Belo Horizonte/CCBB e Brasília/IEPHA), onde exibiu 21 desenhos. Em 2016, fez uma grande retrospectiva de seus trabalhos no Museu Mineiro, com mais de 90 obras na mostra Cara ou Coroa. No mesmo ano, a mostra Relevos Mineiros foi exposta no Museu Casa Guimarães Rosa e, em 2017, no Museu Casa Alphonsus de Guimaraens. Obteve prêmios como Brasil Olímpico 2009 e menções honrosas na V Bienal de Santos e no 1º Salão de Arte e I Salão do Mar, ambos em Vitória/ES.